Начнём с биографии русского лирического поэта – Николая Михайловича Рубцова. Родился в поселке Емецк Архангельской области в 1936 году. Он рано осиротел. В стихотворении «Детство» поэт вспоминал: «…За мной пришли, Куда-то повезли. Я смутно помню Позднюю реку, Огни на ней, И скрип, и плеск парома, И крик «Скорей!», Потом раскаты грома И дождь… Потом Детдом на берегу». Настоящей родиной поэта стало вологодское село Никольское, где его поместили в детский дом. «До слез теперь любимые места», − упомянул в стихотворении Рубцов. Почти все стихотворения были написаны в деревне Никола. В 1965 году был издан первый поэтический сборник «Лирика». Открывался он стихотворением «Родная деревня», которое было написано в 1970 году. Это произведение − начало развития темы «малой родины» в поэзии Николая Рубцова. Стихотворение «Родная деревня» считается автобиографическим. Прочитаем отрывок: «Бывает, что пыльный мальчишка За гостем приезжим по следу В дорогу торопится слишком: − Я тоже отсюда уеду!» Давайте выясним, какова идея произведения. «… Люблю я деревню Николу, Где кончил начальную школу! … Когда ж повзрослеет в столице, Посмотрит на жизнь за границей, Тогда он оценит Николу, Где кончил начальную школу…» Поэт убеждает читателя в том, что нет на свете дороже места, чем Родина. И как бы ни манили большие города и дальние места, человек сердцем тянется к родным местам, возвращается туда и думает о них с благодарностью. В стихотворении не много изобразительно-выразительных средств: эпитет «пылкий» и литота «едва из пелёнок». Повторим понятия. Эпитет – это образное, художественное определение, которое подчёркивает характерное свойство предмета, придаёт ему выразительность, поэтическую яркость. Литота – это образное выражение, стилистическая фигура, оборот, в котором содержится художественное преуменьшение величины, силы значения изображаемого предмета или явления. Итак, каким же настроением проникнуто стихотворение? Конечно же, стихотворение наполнено ностальгией – тоской по Родине. Дмитрий Кедрин – прекрасный русский поэт, драматург и переводчик. Родился 4 февраля 1907 года в посёлке Щегловка, в семье горняка. В совсем юном возрасте стал сиротой и воспитывался бабушкой-дворянкой. В начале Великой Отечественной войны ушел добровольцем на фронт. Работал корреспондентом авиационной газеты «Сокол Родины». Много стихотворений было написано в это время, но сегодня мы остановимся на стихотворении «Алёнушка». Посмотрим на незнакомые слова в стихотворении: Стойбище – место расположения. Вотчина – это родные владения. Лихая сила – злая сила. Нетленная краса – это вечная, неисчезающая красота. В центре стихотворения представлены образ «Родины неяркой» и лирического героя. Строки написаны от первого лица, поэтому создается впечатление уютной, откровенной беседы с Родиной. Автор рассказывает о «лихой силе», которая покушалась на «нетленную красу». Но Родина сумела вынести всё и теперь «песенку Алёнушки поет». Завершается произведение тем, что герой признается нам: умирать вернется на Родину, ведь с детства в его душе песня Аленушки. Давайте рассмотрим ещё одного поэта. Александр Андреевич Прокофьев – советский поэт, журналист, автор песен. Он родился 19 ноября 1900 года в деревне Кобона (ныне Ленинградская область), в крестьянской семье, где отец был рыбаком и землепашцем. Александр Прокофьев также создаёт во время Великой Отечественной войны стихотворение «Алёнушка». Здесь поэт сообщает о двух основных образах – образ «милой Алёнушки» и развёрнутый образ природы. В это время Прокофьев является фронтовым корреспондентом, ему уже за сорок лет. К этому моменту он уже дебютировал как поэт. Позади учеба в Петербургской учительской семинарии, работа в органах госбезопасности. Здесь нельзя не обсудить, репродукцию картины Виктора Михайловича Васнецова «Алёнушка», которая была создана в 1881 году. Прочитаем строки в стихотворении Прокофьева, которые совпадают с изображением на картине Васнецова. «Пруд заглохший весь в зеленой ряске, В ней тростник качается, шумит А на берегу, совсем, как в сказке, Милая Алёнушка сидит». Таким образом, рассказывая о Родине и родной природе, поэты говорят: чем больше человек узнаёт о жизни и о мире, тем больше он понимает ценность и красоту родной земли. Эта мысль отчётливо выражена в строках стихотворений Кедрина и Рубцова. Теоретический материал для углубленного изучения Сопоставительный анализ одноименных стихотворений Александра Андреевича Прокофьева и Дмитрия Борисовича Кедрина. Стихотворения с одинаковым названием имеют разные темы. В стихотворении Кедрина – тема Родины, а у Прокофьева – тема сказочной Алёнушки. У Кедрина показана мысль о любви к Родине, о прочных корнях, связывающих человека с Родиной. А в произведении Прокофьева главная мысль заключается в любовном, нежном отношении к образу, знакомому с детства по сказкам. В первом стихотворении – соединение настроений нежности, любви к Родине, гордости за неё. Это приподнятое настроение выражают восклицательные предложения. Второе стихотворение более однородно по настроению нежности, восхищения красотой образа. В стихотворении Дмитрия Кедрина использованы традиционные народно-поэтические, фольклорные средства: постоянные эпитеты («лихая сила», «нетленная краса»), олицетворения (обращение к Родине), слова с уменьшительными суффиксами («ножичек, на пеньке», «песенку»), устойчивые выражения («бродил бы тридцать лет по свету»), эмоционально окрашенная устаревшая лексика («стойбище», «вотчина», «раздолье»). У Александра Прокофьева – тоже богатые традиционные фольклорные средства: сравнение («совсем как в сказке, милая Алёнушка сидит»); эпитеты («милая Алёнушка», «зелёной ряске», «золотые обручи»); олицетворение («… трава, врываясь буйно, знать не хочет…», «И тропинка к берегу ведет, «Солнце щедро на воду … обручи кладет»), метафора («пруд заглохший», «мертва вода», «И цветет дурман-цветком багульник», «солнце … золотые обручи кладет»), ряды однородных членов («тростник качается, шумит»; «красен от гвоздик», «от лилий бел»); яркие цветовые образы («в зелёной ряске»; «красен от гвоздик, от лилий бел»; «на платье синем», «золотые обручи»).